1. Idi na sadržaj
  2. Idi na glavnu navigaciju
  3. Idi na ostale ponude DW-a

Art 37 Basel

Anita Kontrec-Goedecke19. lipnja 2006

Za kolekcionare, umjetnike, galeriste i ljubitelje umjetnosti Art Basel priredba je koju se ne propušta, jer riječ je o najvećoj izložbi moderne i suvremene umjetnosti u svijetu.

https://p.dw.com/p/9YNY
"Art Statements" - umjetnička djela koja ne stanu u galerije
"Art Statements" - umjetnička djela koja ne stanu u galerijeFoto: DW-TV

Na 37. izdanju Art Basela najbrojnije su bile galerije iz Sjedinjenih Država – bilo ih je ukupno 68 – a odmah nakon toga 56 iz Njemačke, 39 iz Švicarske, 27 iz Francuske, 28 iz Velike Britanije i tako redom. No bila je i jedna galerija iz Slovenije.
Na sajmu su se u nekoliko zasebnih cjelina mogli vidjeti vrlo raznovrsni umjetnički radovi – od avangardnih eksperimenata suvremenih umjetnika mlađe generacije, do klasika moderne umjetnosti, koje se inače može vidjeti samo u najvrsnijim muzejskim zbirkama svijeta. Radovi na sajmu predstavljeni su u dvije glavne skupine: djela mlađih umjetnika i avangardnih umjetničkih tendencija predstavljeni su u dvorani pod nazivom "Art Unlimited". Klasici suvremne umjetnosti, druga je skupina radova, koje se može razgledati i kupiti (za vrtoglave svote koje počinju od nekoliko milijuna dolara, pa na više) u zasebnoj sajamskoj dvorani na dva kata.

Mjesto susreta svjetske elite

Sajam Art Basel čuven je po tome da se tamo okuplja svjetska elita, ne samo među izlagačima i izloženim djelima, već prije svega tu dolazi sam vrh kolekcionara umjetnina, ali i velike tvrtke i osiguravajuća društava, koji su sponzori Sajma i koji ulažu u suvremenu umjetnost smatrajući je nenaplativim dijelom vlastitog imidža.
U okviru koncepta Art Unlimited, u sektoru pod nazivom "Art Statements", koji se održava već deseti put, predstavljene su 22 izložbe mladih umjetnica i umjetnika iz ukupno 10 zemalja, a najvećim su dijelom izložene instalacije. U tom dijelu i inače prevladavaju instalacije i to često ogromnih dimenzija. Radovi su to koje je inače teško realizirati i izlagati u standardnim izložbenim i galerijskim prostorima.
Radovi ispred kojih je velikim slovima pisalo "Koristite na vlastitu odgovornost" privlačili su, dakako, najveću pozornost publike – na primjer vrtuljak u kojem su sve plohe, osim sjedala, od ogledala, tako se posjetitelji na vrtuljku za vrijeme vožnje mogu vidjeti sa svih strana.

Voda koja govori

No, jedan od radova u tom dijelu izložbe po svojoj se slojevitosti i vrhunskoj kvaliteti značajno izdvaja od ostalih radova. Riječ je o instalaciji njemačkog umjetnika Juliusa Poppa, kojeg predstavlja bečka galerija Nächst St. Stephan. Radi se o svojevrsnom vodopadu u kojem se s otprilike osam metara visine slijevaju kapljice vode, koje su tako programirane da pri padanju formiraju pojedine riječi. Samo vrlo pažljivim promatračima može poći za rukom odgonetnuti koje su to riječi i o kakvim se porukama radi. "Ovaj je stroj priključen preko interneta s novinskim agencijama, a riječi su uzete iz naslova vijesti prema statističkom načelu učestalosti pojavljivanja. Permanentnom aktualizacijom vijesti u internetu programiraju se nove riječi koje padaju u obliku vodenih kapi", objašnjava Nikolaus Oberhuber iz galerije Nächst St. Stephan.
Još jedan rad iz tog sektora koji savakako treba izdvojiti jest rad "Black Star" Douglasa Gordona: potpuno zamračeni prostor, obložen mekim crnim materijalom u kojem se gubi osjećaj orijetacije u prostoru. Jedini izvori svjetlosti ljubičaste su neonske cijevi, a u prostoru prigušenih obrisa čuje se glas - svojevrsni monolog, odnosno pitanja o smislu egzistencije.

Etablirane i "mlade" galerije

Izlaganje u sektoru Art Unlimited omogućili su mnogobrojni sponzori, kao i pojedine galerije koje izlažu u glavnom dijelu Art Basela, gdje se prikazuju klasici 20 i 21. stoljeća. Tu se dakako obrće najveći kapital. Cijene štanda na tom dijelu baselske izložbe ovise o površini, a kreću se između 15.000 i 50.000 eura. Sajam živi od toga da se uz etablirane galerije i svjetski poznata imena izlagača i umjetnika, stalno obnavlja novim galerijama i umjetnicima. Tako se ove godine po prvi puta u sklopu tog dijela sajma, koji čini zapravo njegovu srž, pokrenuo program "Premiere" u kojem je predstavljeno 12 novih, mlađih galerija. Njima se izlaganje omogućilo po povoljnijim cijenama.

Podnarova galerija u svjetskome vrhu

Jedna od galerija u okviru tog programa je i ljubljanska galerija Gregora Podnara, koja je doista vrlo mlada galerija. Osnovana je prije samo tri godine, ali njezin voditelj, gospodin Gregor Podnar ima dugo galerističko iskustvo: osam godina je bio voditelj poznate ljubljanske galerije ŠKUC, koja se izdvajala po predstavljanju avangardnih tendencija na prostoru bivše Jugoslavije, a ujedno bila otvorena za najsuvremenija strujanja iz inozemstva. Slijedeći tu formulu, njegova se galerija uspjela probiti u sam vrh svjetskih galerija. Galerija Podnar ove je godine po prvi puta predstavljena u ovom središnjem dijelu sajma, no to nije njihovo prvo izlaganje u okviru Art Basela. Naime, uz službeni dio sajma, već se nekoliko godina odvijaju i manji, paralelni sajmovi, s doduše manje uglednim izlagačima, ali koji su očito ozbiljni kandidati za ulazak u središnji dio izložbe. To je bio i slučaj s galerijom Podnar, koja je četiri godine izlagala na popratnom sajmu pod nazivom "Liste". Na štandu galerije Podnar izloženi su, između ostalih, i radovi zagrebačkog konceptulanog umjetnika Gorana Petercola.

Umjetnost koja doslovce osvježava

Na trgu ispred izagačkih dvorana izloženi su radovi koji su djelomično koncipirani upravo za prostor baselskog sajma. Jedan od njih je i vodoskok, čiji mlazevi vode u taktu od nekoliko minuta stalno otvaraju i zatvaraju prostore ograđene vodenim zidom u koje se može ulaziti i izlaziti. Neki pri tome uspjevaju ostati suhi, a neki namjerno prolaze kroz vodene zidove i pri tome beskrajno uživaju. Riječ je dakako o djeci, koju ne zanima nikakva umjetnička teorija, nikakve cijene ni "kunst-scene", već to što na licu mjesta mogu doživjeti. A ovog vrućeg lipanjskog vikenda u Baselu, osvježenje među vodenim zidovima nisu potražila samo djeca, već i brojni posjetitelji. I sve je to ličilo na spontani kolektivni performance, koji je beskrajno zabavljao kako sudionike, tako i promatrače tog veselog vodenog spektakla.