1. Перейти к содержанию
  2. Перейти к главному меню
  3. К другим проектам DW

Бесконечный лабиринт Kreidler

11 декабря 2009 г.

Группа Kreidler, существующая уже 15 лет, выпустила новый альбом "Мозаика 2014". Его записывали в Дюссельдорфе, Кёльне и Берлине. Следы электронной музыки Дюссельдорфа, Кёльна и Берлина не заметить невозможно.

https://p.dw.com/p/Kzps
обложка CD

В 90-х критики считали группу Kreidler представительницей неокраута, а также пост-рока. Группа находилась в авангарде модной тенденции инструментальной, вручную сделанной спокойной музыки для домашнего слушания.

Сегодня она делает инструментальную, почти вручную сделанную, почти танцевальную музыку для домашнего слушания.

Трио Kreidler
Фото: Thea Djordjadze

Замысел альбома "Мозаика 2014" ("Mosaik 2014"), изданного берлинским лейблом Italic, имеет отношение к знаменитому фильму Жан-Люка Годара "Альфавиль", который снимался в стеклянных лабиринтах парижского аэропорта Орли. Стеклянные лабиринты изображали город далекого будущего, в котором людей контролировал электронный супермозг. Лабиринт как средство контроля - крайне любопытная идея. Суперконтролер вовсе не отдает тебе прямые приказы и не следит за каждым твоим шагом (как это происходит в традиционных антиутопиях), но помещает тебя в лабиринт, в котором все коридоры одинаковы и взаимозаменяемы, их много, но выхода из них, а также нет и альтернативы им. И ты движешься по лабиринту не потому, что кто-то тебя заставляет это делать, а из-за естественного желания из него выбраться, найти выход, узнать, что находится за следующим поворотом.

Есть и параллельная тема ретрофутуризма, то есть состояния, в котором далекое будущее оказывается слитым с каким-то интерьером или пейзажем, существовавшем в прошлом. И нет никаких промежуточных состояний, никакого развития от одного к другому, никаких пояснений, как футуристическое общество вообще возникло.

Иду назад, попадаю в будущее

Лабиринт футуристического города - это лабиринт ритмических конструкций и зацикленных семплов, которые постоянно разветвляются, порождая варианты одного и того же. Раньше эти варианты называли ремиксами, и ремикс воспринимался как освобождение от застывшей поп-песни. Взаимозаменяемые ремиксы превращали техноидный трек в пространство комбинаторных перестановок его составляющих элементов. И то, что в 90-х ассоциировалось с прорывом в царство свободы, сегодня ассоциируется с лабиринтом, гиперконтролем, высокотехнологической тюрьмой.

Тема ретрофутуризма в альбоме трио Kreidler тоже присутствует. Группа делает, вообще говоря, старую и хорошо известную танцевальную музыку последнего десятилетия 20-го века от эмбиента и транса до минимал техно и неодиско. Даб марширует на этом параде, конечно, тоже, а вот брейкбит - уже нет (ценители брейкбита скривятся: ага, знаем мы вашу "мозаику из всех возможных видов танцевальной музыки", сказали бы лучше: "новые вариации бесконечного технохауса").

И тут Kreidler делают решительный шаг, который вслед за "великим комбинатором" Остапом Бендером хотелось бы назвать "ход конем": они объявляют, что 21 век их не интересует вовсе, его нет, и они делают музыку 22 века, которая - о чудо! - оказывается музыкой века 20-го. В принципе, это и есть ретрофутуризм: иду назад, попадаю в будущее.

Критика и техника

С первого взгляда кажется, что эта декларированная концепция - не более чем алиби. Словом "ретрофутуризм" и симпатичной картинкой склейки века 20-го и века 22-го оправдываются собственная безынициативность и апатичность. Ничего принципиально нового группа придумать не в состоянии, потому и утверждает, что в будущем будет то же самое, что уже было в прошлом, а промежуточный период в сто лет просто не считается.

Но затронутая тема мозаики, лабиринта, контроля, невозможности выхода говорит о том, что дело вовсе не в нехватке креативности, а в том, что поле возможностей танцевальной музыки замкнуто и исчерпано. И можно по этому поводу тосковать, а можно этой ситуацией упиваться. Кстати, и Годар был, разумеется, очарован своим Альфавилем. Точно так же Ньютон и Кеплер были очарованы законами небесной механики.

Технически альбом "Мозаика 2014" был записан всего за несколько дней вживую. Группа импровизировала, сочетая живые инструменты - барабаны и гитары, полуживые - синтезаторы и клавишные, и совсем неживые - семплер, секвенсер, компьютер. Импровизация в данном случае означала спонтанное варьирование одного и того же идущего по кругу материала. Импровизация - это блуждание в бесконечном пространстве ремиксов.

В новой музыке трио Kreidler возвращается эмбиент 90-х, то есть то, что когда-то делали The Orb и Future Sound Of London. Отличие от старых британских клубных шлягеров состоит, как оно обычно и бывает с немецкой музыкой, в строгости и сухости, в избегании патоки, в том, что можно было бы назвать духом Kraftwerk.

Автор: Андрей Горохов
Редактор: Ефим Шуман

Пропустить раздел Еще по теме