1. Перейти к содержанию
  2. Перейти к главному меню
  3. К другим проектам DW

Компьютерная демократизация музыкального производства

28 октября 2010 г.

Сочинение музыки сегодня – это не только витание в заоблачных сферах, не только вдохновение, но и работа мастерового, отлично разбирающегося в компьютерной технике. И техника эта становится все совершенней.

https://p.dw.com/p/PnlX
Логотип фирмы Ableton
Фото: Ableton

В конце 90-х годов был настоящий бум компьютерной музыки, она переживала небывалый подъем, ей, как были уверены тогда многие, принадлежит будущее. Появление казавшегося необозримым количества новых музыкальных стилей воспринималось как настоящая музыкальная революция. Был у этой революции и немаловажный технический аспект - переход музтехнологии, как принято говорить, с хардвера на софтвер. Музыка стала делаться не в студии, заполненной дорогим звукозаписывающим оборудованием, а внутри компьютера. Новое поколения энтузиастов было привлечено тем, что технология семплирования больше не нуждается в покупке дорогих железных ящиков-семплеров, не нужны и синтезаторы с клавишами.

Пользовательский интерфейс программы Ableton Live 8. Разноцветные полоски - готовые музыкальные фрагменты
Пользовательский интерфейс программы Ableton Live 8. Разноцветные полоски - готовые музыкальные фрагментыФото: Ableton

В конце 90-х годов уже существовало несколько достаточно развитых музыкальных компьютерных программ, однако у них были два существенных недостатка. Во-первых, они считались достаточно сложными для новичков. Второй недостаток состоял в том, что существующие программы предполагали жесткий режим работы: сначала музыка собирается из составных частей, а когда ее здание уже построено, композицию можно демонстрировать слушателям. Иными словами, на концертах компьютерная музыка звучала в записи, оказывалась "фанерой".

Программа как музыкальный инструмент

Программа Ableton Live появилась в ноябре 2001 года. Она дала в руки компьютерных музыкантов инструмент, на котором можно было играть в реальном режиме времени, то есть создавать музыку в тот момент, когда она уже звучит, видоизменять ее на ходу, что-то добавлять или выкидывать.

Разработчикам виделся универсальный компьютерный музыкальный инструмент, цель была - собственно, не программировать готовое музыкальное произведение, а играть его на программе. Идея состояла в том, что раз семплирование, то есть построение музыки из повторяющихся в цикле аудио-фрагментов, победило во всемирно-историческом масштабе, то надо дать музыкантам делать именно это - быстро и просто записывать или извлекать из архива недлинные музыкальные пассажи и запускать их во много слоев. И все это вживую.

Теперь можно подвести некоторые итоги. В 2010 году программа Ableton Live доросла уже до восьмой версии. Она разрослась, усложнилась и выглядит сегодня не менее устрашающе, чем прочие музыкальные программы. Ableton Live стала одной из самых широко используемых программ.

Карандаш и фотокамера

Роберт Хенке (Robert Henke), известный своим минимал-техно-проектом Monolake, относится к числу идеологов и разработчиков Ableton Live. С его точки зрения, простота использования инструмента вовсе не означает, что работа стала простой и приятной. "Для меня использование компьютерной программы сходно с использование музыкального инструмента, - говорит он. - Тут можно провести аналогию с карандашом. Карандаш - очень простой инструмент. Это хорошо. Но нарисовать красивый и убедительный рисунок одним карандашом весьма непросто. Такая же история и с написанием текста. Программы тут ничем не отличаются. Идеальная компьютерная программа - очень простой инструмент, с ней просто работать. Однако это не означает, что сложные композиции будут появляться сами собой". Очевидна и аналогия с цифровой камерой. Фотография упростилась, стала демократичной, фотографировать оказались способны все.

Работа с программой во время концерта
Фото: DW-TV

Вот и компьютер делает работу над музыкой в каком-то смысле безответственной, он убирает множество психологических тормозов и преград. При этом главное, полагает Роберт Хенке, остается, а именно: слушание того, что у тебя получается. Когда ты делаешь музыку на компьютере, ты ее постоянно слушаешь, и начинаешь слышать, что в ней хорошо, а что не очень. И это оказывается самым важным: уметь дифференцированно слушать и принимать конструктивные решения.

Автор: Андрей Горохов
Редактор: Ефим Шуман

Пропустить раздел Еще по теме

Еще по теме