生活在東方的西方藝術家

51歲的克呂得出生在科隆附近的一個小城，70年代末期就讀於杜塞道夫艺術學院。1988年，他獲得機會前往尼泊爾並在當地的一所大學教授藝術專業。也是在那裡他開始了自己的創作生涯。1999年，克呂得移居中國上海。

如今克呂得在上海有一家自己的工作室。工作室從裝潢佈局上就可以看出來同時受到尼泊爾和中國兩種文化的影響。房間的一角堆滿了克呂得在尼泊爾創作的作品，不少作品的創作靈感來自於尼泊爾的傳統造紙業。

在尼泊爾和西藏，傳統的紙張是用瑞香屬的一種植物做成的。以前人們將佛經記錄在「瑞香紙」上流傳給後人。11世紀以來，有的瑞香紙被染成黑色，僧侶們用金色或者銀色的墨筆書寫佛經，之後供奉在寺廟裡。

受到啟發克呂得嘗試使用各種方法製造紙張。「我還借用了一些尼泊爾的傳統編織手法，將其用在紙的製作工藝上，得到一種全新的效果。」 克呂得說。1999年他在上海舉辦個人作品展。超級大都市的感覺完全不同於白雪覆蓋的喜馬拉雅山。在新的創作環境克呂得也開始了新的創作方式。繪畫和拍攝DV成了新的創作重點。

在他的畫廊裡懸掛著一幅用粘貼著塑料紙的窗戶搭建起來的作品。克呂得解釋說：「作品中黑色的部分代表二戰中被迫逃離德國的猶太人的聚居區。下面是一扇被磚砌起來的窗。再下面是一個傾斜的城市地圖。幾層空間疊加起來的效果可以讓人想到戰後時代。」

目前在上海發展的克呂得並沒有拋棄在尼泊爾生活時積攢的經驗和經歷。去年他創作的一件作品名為「我的椅子之外」。這是一個用紙做成的巨大的傾斜狀的椅子，椅子旁邊坐著一位尼泊爾婦女，她擺出一種姿勢，每兩個小時站起來一次，繞著椅子轉一圈。這位婦女的作用是看守這把椅子。在這之後會播放一部電影短片，展現一名在喜馬拉雅山生活的手工婦女的生活場景。「我用這件作品講述尼泊爾的現狀。在中國的反應很不錯，有不少關於這件作品的討論。」 克呂得說。

無論是在德國，在尼泊爾還是在中國，克呂得都是一名藝術家。有時候他需要飛回尼泊爾去完成一件作品。完全舍棄歷史，他是做不到的。