191109 Venedig Biennale Glas

提起威尼斯，人们总是立刻联想到各种精美的玻璃工艺品：像色彩斑斓、造型华贵的吊灯以及精致高雅的花瓶等等。

威尼斯的玻璃加工工艺来自有"玻璃岛"之称的穆拉诺岛，从威尼斯市中心乘船过去只有很短的路程。1291年，人们为了避免火灾的发生，把整个玻璃加工工业都转移到了这座四面环水的小岛上。但是根据传说，那些技艺高超的玻璃工匠之所以搬到穆拉诺岛，是为了防止自己的特殊工艺和加工秘方外泄。

亚德里亚诺·贝伦戈的玻璃艺术工作室也在这座小岛上，不过他表示，自己的灵感并不是来自那么古老的传统工艺："是艺术收藏家佩吉·古根海姆对玻璃的热爱，使它得以进入现代艺术的殿堂。她看到了玻璃是一种不可小觑的材料，仅仅留在玻璃工匠和工艺品商店店主的手中实在是太可惜了。"

佩吉·古根海姆是一位富有的美国女子，她继承了大笔的遗产之后，成为活跃于全世界的艺术赞助者。她和威尼斯也有着特殊的关系：在她的资助和鼓励下，包括马克斯·恩斯特、让·科克托、亨利·摩尔和马克·夏卡尔在内的一些伟大艺术家才得以涉足玻璃艺术领域。贝伦戈表示："他们来到穆拉诺岛参观，之后，在与一位玻璃工匠的合作下，他们把自己的想法，其中有些甚至原本是无法实现的艺术梦想，都做成了三维立体的玻璃雕塑品。"

亚德里亚诺·贝伦戈是土生土长的威尼斯人，20年来，他步上古根海姆的后尘，邀请艺术家来到自己这里，提供艺术家们不同的工具，通过他们，来诠释自己的理念和灵感，从而把玻璃的概念翻新。他的努力成果在威尼斯双年展上得到了充分的展示：题为"玻璃压力（GlassStress）"的艺术展览，在威尼斯大运河边的一座豪华宫殿里正式亮相。部分玻璃艺术品是从重要的艺术机构租借而来，都是一些享誉全球的艺术大家之杰作。同台展出的还有一些当代艺术家参与贝伦戈首次举办的玻璃艺术创作项目的作品。贝伦戈说：“我并不想通过这次展览引领什么潮流，它只体现了来自不同背景、拥有不同视角和创作手法的艺术家，是怎样以自己的方式，利用玻璃来诠释艺术的。”

展品包括出自美国波普艺术家罗伯特·劳申贝格之手的，被浇铸在玻璃中的汽车轮胎，比利时全才艺术家杨·法布尔带来的九只发光的鸽子，还有著名雕塑家奇奇·史密斯创作的一系列表面粗糙、令人看了毛骨悚然的黑色玻璃造型。这些都陈列在宫殿古典华美的吊灯之下，更加产生一种迷离错乱的效果。

一些参展的艺术家都是由展厅的主人艾伦娜·布赫曼代理的。布赫曼在瑞士的洛加诺和德国柏林都设有画廊和艺术展室。她认为，在手工艺品和真正的艺术品，以及收藏玻璃制品和收藏玻璃艺术作品之间做出区别，是非常重要的。

不过，这其中的准确界定，一直让贝伦戈感到头疼：“什么叫玻璃艺术品呢？我们从来不会说大理石艺术品。比如我们看到米开朗琪罗的作品时，我们会说那是雕塑。但有必要把大理石雕塑单独界定为大理石艺术品吗？并没有，我们把它们统称为大理石制成的雕塑。”

还有一些其它的两难境地也在困扰着玛丽亚·卡宗。这位装置表现艺术家，在穆拉诺找到了发挥自己创意的一席之地，并且在自己的艺术创作领域中，给玻璃艺术开出了一片天地。她利用布料、金属、纸张和玻璃等不同材料，创造装置艺术。可是有时候她发现，要向玻璃工匠准确传达自己的设想理念非常困难。卡宗指出：“和别人一起工作是个挑战。即使我们都说意大利语，沟通上还是有障碍。此外，还有著作权的问题，谁是真正的作者呢？玻璃工匠们有一种很强烈的企图心，因为他们是制作者，所以他们认为，自己的名字也应该刻在作品上。”

卡宗表示，尽管如此，由于玻璃良好的延展性，适合于诠释她的艺术理念，即使遇到这些困难也是值得的。她说；“当代艺术决不会局限于一种材料。任何东西都可以为你所用。那为什么不用玻璃呢？这才是关键。”

亚德里亚诺·贝伦戈希望抱着这种想法的人会越来越多。作为威尼斯双年展的一部分，"玻璃压力（GlassStress）"展览会，平均每天吸引数百参观者前来观赏。而他的下一个项目：一个全面展示玻璃艺术的博物馆，预计将于明年在穆拉诺岛上开幕。

作者：Susan Stone/雨涵

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